Uma das primeiras obras do expressionismo alemão foi "O Gabinete do Dr. Caligari". Filmado em 1919, por Robert Wiene, o filme impressiona por possuir técnicas cinematográficas utilizadas até hoje. Uma delas é o Flashback, recurso presente no filme e muito bem utilizado.
Quase que simultâneo ao "Gabinete do Dr. Caligari", "The Mark of Zorro" também é um bom exemplo da evolução do cinema no início do século XX. Dirigido por Douglas Fairbanks, em 1920, é um filme que já mostra um pouco dos traços norte-americanos na telinha. Difere-se bastante do estilo alemão, ao mostrar uma história quase que hollywoodiana dos tempos de hoje. Foi a primeira versão do herói mascarado, refilmado duas outras vezes depois (1940 e 1974). "The Mark of Zorro" faz parte de uma box chamada Silent Films, que são os filmes mudos.
Também incluído na box Silent Films, "Blood and Sand", de Rudolph Valentino, filmado em 1922 nos E.U.A, possui características singulares para um filme da época. Uma delas foi a utilização de um touro verdadeiro, mostrado em uma cena de tourada. Sem o uso de efeitos especiais, as cenas tiveram que ser gravadas com o próprio animal. E as estratégias utilizadas pelo diretor para suprir a ausência de recursos tecnológicos é notável.
Pouco depois dos filmes acima, foi filmado na França "A Idade de Ouro", de Luis Bunuel e Salvador Dali. Pela qualidade dos diretores já pode-se imaginar a presença de uma verdadeira arte. As primeiras imagens do filme já são bem interessantes para a época, pequenos escorpiões filmados de perto, com uma qualidade impressionante. Naturalmente, é possível ver elementos no filme que dificilmente seriam utilizados nos dias de hoje, como uma fotografia, mostrada por alguns segundos, causando o que muitos consideram atualmente como uma quebra de fluidez do filme. No entanto, a obra revela-se inovadora e altamente conceituada, marcas típicas de Dali.
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